空间方位怎么体现创造性,空间方位怎么体现创造性原则

如何发展大班幼儿空间方位知觉

从小就开始发展各项智能，如：身体运动智能、语言智能、空间方位智能等。而其中空间智能对宝宝感受和辨别空间、色彩、线条、形状等都非常有帮助。学龄前儿童学习空间智能，不仅有助于宝宝自己认路、观察日常事物还对宝宝入学后听从老师的指挥、阅读和数学等都有很大帮助。

宝宝还可以借助于空间智能表达思想感情。而学习空间智能，在日常生活中的任何场合都能够进行今天给父母们介绍发展孩子视觉空间智能的十大妙招，赶紧来看看吧！和孩子玩滚皮球游戏，当您和孩子的距离不断调整，孩子可以学着了解自己和您之间的空间距离感。

1．让孩子在家里找出3件放在下面的东西，3件藏在里面的东西和3件放在上面的东西。

2．在家里设置一个翻越障碍的训练课程，将椅子、桌子和一些纸箱摆放好，然后让孩子进行钻、绕、爬等肢体活动。

3．在您和孩子的日常交谈中多使用一些方位名词，或是多给孩子一些带方位名词的指示。

4．带孩子去超级市场时，让孩子多留心观察您的举动，例如把苹果放进纸袋里;把狗粮放在购物车的下面;把麦片粥放在面包的旁边等。

5．在游戏场玩的时候，您可以不时提醒孩子：“看你头顶上有一架飞机开过。”或是告诉他：“从滑梯上走下来，到左边的台阶那里去。”

6．当您给孩子穿衣服的时候，也可以一边穿一边说：“看，我把鞋子穿到你的小脚上，然后把你的小胳膊套进衣服里。”

7．给孩子洗澡时，您可以给孩子一些简单的指令如：“把头往后仰;把双手放进水里面;”

8．当您在厨房准备晚饭时，可以让孩子帮助您;例如让他把调羹从抽屉里拿出来，然后放到桌子上。这些小活动可以让孩子学着听从指示并且表明方位的单词。

9．孩子看图画书时，您可以指出书中人物和物体的位置：“看，树后面躲着一只老鼠。”

创造性思维包括哪些特点?分析如何提升个体思维的创造性。

【答案】：创造性思维是指，以新颖独特的方法解决问题，并产生新的、具有社会价值的产品的心理过程(1)创造性思维的主要特征有：新颖性。是创造型最本质的特征创造性思维不仅遵循一般思维活动的规律，而且要另辟路径，超越甚至否定传统思维活动模式，冲破原有理论的束缚，提出具有重大社会价值、前所未有的思维成果。发散思维和聚合思维的有机结合。创造性思维要解决的是没有现成答案的问题，由于发散性思维具有变通性、流畅性和独特性的特点，可以打破原有思雏活动模式，拓宽思路，产生新颖、独特的思想，因而是创造性思维的主要心理组成成分。但发散性思维不能离开聚合思维而单独发挥作用，它必须与聚合思维结合在一起，依据一定标准，从众多选择中，寻找最佳解决方案，以利于问题顺利解决。创造想象积极参加。创造性想象提供的是事物的新形象，并使创造性思维成果具体化。灵感状态。灵感是指人在创造性思维过程中，某种新形象、新概念和新思想突然产生的心理状态。灵感是人主观能动性和积极的精神力量的集中体现，在灵感状态下，人的创造性思维活动的效率极高。(2)培养南提高创造性思维应从以下几个方面着手：创设创造性思维形成的氛围。创造力在后天教育环境中有更大的塑造空间，我们要努力营造一种民主宽松的教学环境。保护好奇心，激发求知欲。引导学生去观察大自然，考察社会生活，启发他们自己发现问题和寻求答案。改变传统的诲定学习成绩的观念，鼓励学生的创造性行为。允许学生按照自己的猜想去探索问题，鼓励他们用超出书本的知识去创造性地解决问题。引导学生积极参加创造性活动。如亲自动手设计和制造各种模型和产品。加强发散思维和直觉思维的训练。发散思维的训练应当有意识地从培养思维的独创性、灵活性和流畅性入手。可以通过一题多解等形式培养学生思维的灵活性和变通性。通过自编题目等形式发展思维的独特性和新颖性。()培养创造性人格。独立、勤奋、自信、有恒心、谦虚、细致、进取、探究等均有利于创造性的发展，我们应该着力加以培养。

如何培养在艺术设计中的创造性思维

创造性思维是一种特殊的思维方式，即通过思维不仅要揭示客观事物的本质即内在联系，而其要在此基础产生新颖的、独特的和具有一定社会价值的思维成果。创造性思维具有创造性、求异性、灵感性、多维性和综合性特征。艺术设计学生提高自己的创造性十分重要。

首先，必须加强学生的文化素教育，拓展理工类学科知识，提高综合素质能力。

艺术设计专业是建立在科学与设计基础上对形式、色彩、结构的设计与实施的总称，是需要把科学、艺术、生活、文化、政治、经济、与自然环境等只是有机的结合起来的一门综合性学科，其根本性任务是满足日益增长的物质文化需要的同时使人们获得情感和审美上的享受，艺术设计教育承担着培养高素质设计人才的重任。因此，加强学生文化素质教育，拓展边缘学科知识，提高综合素质能力尤为重要。其次，加强对传统艺术和民间艺术的学习。

这对于艺术设计学生来说，十分重要。创造性思维不是反传统，从某种意义上来说，它更需要借鉴传统元素创造出新的元素。特别是我们的艺术设计，它需要在一定的空间和一定的人群中形成，它需要传统的启迪。艺术设计需要创造想象，需要灵感。人们在传统艺术和民间艺术的引领下，创造更美好更新奇独特的事物。不同国家的历史渊源以及地理环境造就不同的设计思想。德国设计风格历来严谨、理性、重视功能性；意大利设计风格更多的突出优雅与浪漫的特征；日本的设计则是高科技的创新与传统工艺的较完美结合；中国的传统艺术与民间艺术博大精深。如：北京奥运会由我国著名设计师设计的奥运会标就是利用了中国的诗、书、画、印的传统元素，并创造性的运用设计作品中去，来表现自己的风格。鸟巢的建筑是艺术设计的一大创举。再次，作为艺术设计学生，展开“幻想”十分重要，要有强烈度求知欲。

想象力是人类运用储存在大脑中的信息进行综合性分析、推断和设想的思维能力。在思维过程中，如果没有想象的参与，思考就发生困难。爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括这世界的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”所以，我们对于艺术设计来,“幻想”尤为重要。我们还要有强烈的求知欲。古希腊哲学家柏拉图和亚里士多德都说过，哲学的起源乃是人类对自然界和人类自己所有存在的惊奇。艺术设计更要有强烈的求知欲。而人的欲求感总是在需要的基础上产生的。没有精神上的需要，就没有求知欲。我们在精神上有寄托，就可以驱使自己大脑的“幻想”，从而发善自己的创造性，提高自己的创造性。创造性的提高还可以从兴趣、好奇心、想想思维能力、质疑精神与发问品质等方面培养。我们可以从生活的点滴注意观察，从细小的环节中受到启发，从而提高自己的创造性。